Yazarlık yaşamı boyunca gerçeğin yılmaz savunucusu olmuş, gerçekliği deşerek yaşamdaki yalanları ortaya çıkarmaya kendini adamış olan Ibsen, bu oyununda kendisiyle çelişkiye düşme pahasına, bazan 'yaşam yalanları'nın yaşamda ayakta kalmak için gerekeceğini vurgulayarak "gerçeklik aşkına" yapılacak bağnazlıkların, masum insanların kurban edilmesine yol çabileceğini gösterir. Yaban Ördeği, bu büyük yazarın, kendi özeleştirisini yaparak kendini yargıladığı ilginç bir çalışması olduğu gibi, tiyatro sanatında si

Latin Komedyasının en önemli temsilcisi Plautus, Antik Roma'daki esir ve kölelerin yaşamları ile ilgili, dostluk, özveri ve yardımlaşma konularını mizahi bir üslupla işlediği bu eseri için, oyunun sonunda bir oyuncu aracılığıyla şöyle diyor: "Sevgili izleyiciler, oyunumuz ahlaka uygun bir oyundu. Öyle yasak aşk ilişkileri, küfürlü konuşmalar yoktu. Öyle çocuk değiştirmeler, hileli para işleri de yoktu. Oğlanlar, babalarından gizlice, kızları satın alıp azat etmediler. Böyle, iyi insanların daha iyi olmalar

Komedi ve trajedinin iç içe geçtiği Kısasa Kısas'ta adalet, suç, töreler ve ahlak gibi kavramlar çevresinde, "Yasalar, insan için mi, devlet için mi vardır?" olgusu sorgulanır. Oyunda, yasalarla ve katı kurallarla, mutlaklaştırılan ahlaklı olma durumunun, tam tersine ahlaka aykırılığa dönüşebileceği gösterilir. Shakespeare bu oyunuyla, komedi sınırlarını aşarak, kara komedi türünün sert, acımasız ve hırçın bir örneğini vermiştir.

"İnsanoğlu" kuşatma altında! Kendisinin yazdığı tarih, yarattığı teknoloji, ürettiği iletişim, oluşturduğu şiddet, kodladığı aile tarafından... Kriz, havai fişeklerini patlatırken, genç ve üretken yazar Ali Cüneyd Kılcıoğlu'nun bu kuşatma ortasında kalan insanların hallerini fotoğraflayan kara komedi türündeki oyunları karşınızda. Çıplaklar Plajı'nda, oynadıkları reklamlar dışında anıları olmayan iki oyuncunun, Komşum Hitler'de, içlerine faşizm kaçmış bireylerin, Miss Turkey'de, akıl ve kalp arasındaki kadi

Devlet adamı, diplomat, oyun çevirmeni ve yazarı Ahmet Vefik Paşa (1823-1891), ülkesini seven, başarılı bir devlet adamı olduğu gibi, kişiliğinden taviz vermeyen, bu yüzden de devlet içinde pek sevilmeyen biridir. Ancak halk onu çok sevmiştir. Tabii ki tiyatroseverler ve tiyatrocular da... Genç yazar Gökhan Erarslan, belgesel özellikler içeren bu biyografik oyununda, Paşa'nın sevilme ile sevilmeme nedenlerini ortak bir paydada buluşturuyor; olması gereken örnek bir devlet adamı portresi çizerek, sanata dah

Yarım yüzyıl sonra dünya hala şu iki temel sorunun yanıtını bilmiyor: Marilyn öldürüldü mü? Onu kim öldürdü? Bu soruların yanıtlarını bilmiyoruz. Ya da bilmiyor muyuz? Marilyn öldüğü gece (4/5 Ağustos 1962) bütün kanıtlar, onun gizli günlükleri, mektupları ortadan kaldırıldı, tanıkların konuşmamaları söylendi ve onun öldüğü yer bile ölümünün bir intihar olduğu izlenimine uyacak şekilde yeniden düzenlendi. David, aktrisin ölümünden 15 ay sonra bu sorulara yanıt bulmayı denemektedir. Robert Kennedy ve Frank S

Yazarlar; Feyza Zeybek, Gülşah Özdemir Koryürek, Güzin ve Erdal Özyağcılar, Gülsüm Cengiz, Hasan Erkek, Nurhan Tekerek, Volkan Özgömeç, Erhan Özçelik, Nazif Uslu, Tamer Levent, Burhan Gün, Azade Küçükaycan, Kerem Kurdoğlu, Mesut Şenol, Ayhan Yeşiltaş, Burçak Dilekli, Volga Yılmaz Gümüş, Şirin Öten, Ünal Akpınar ve Özdemir Nutku. Derneği'nin süreli yayını olarak yayın hayatına başlayan Dramatik Dergisi, uzun bir aradan sonra yeniden okuyucuları ile buluşuyor. Sıfırdan Yayınları'nın işbirliği ile tiyatro yaz

Tiyatro sanatı, mitoloji'den bugünün tek tanrılı dinlerine kadar dünyayı anlama ve kavrama çabasının metafizik biçimi olan inanç olgusunun içinden çıktı. Dionysos dini ve tarikatı içinde yapılan gösterimin dışa açılıp laikleşmesi ile başladı tiyatronun yolculuğu. Sonrasında ise, hayatı yeniden biçimleyip anlatan, canlandıran tiyatro sanatı üzerinde inancın, dinin egemenliği başladı. Hayatı "yeniden yaratan'' ve "canlandıran'', gerçeğin bir benzerini ortaya çıkaran bu sanat insanlarda kötü duygular, yarars

Sahne sanatlarının hemen hepsi ilk bakışta aynı paydayı bölüşmesine karşın tiyatro ile operanın arası hep açıktır; en azından tiyatroya gönül verenlerin neredeyse tamamına yakını operayı küçümser. Öyle ki, daha konservatuvarda başlar bu; gerekçe de hiç değişmez: en başarılı opera sanatçıları bile oyunculuk söz konusu olduğunda kırık not alır. Türkiyede bu yaygın kanının akademisyenleri bile etkilemiş olması kimseyi şaşırtmaz. Murat Tuncay bu kısır döngüyü aşan ender aydınlarımızdan biridir. Bu bağlamda son

Feminist tiyatro topluluğu Boyalı Kuş'un kurucusu olan Jale Karabekir bu kitabında, Augusto Boal'ın ezilenlerin tiyatrosu anlayışını, dünyanın çeşitli ülkelerindeki benzer deneyimleri ve İstanbul'un çeşitli mahallelerinde yaptıkları pratik ezilenlerin tiyatrosu uygulamalarını anlatıyor...

Gerçekçi dram sanatında (tiyatro-sinema), seyircinin izlediklerine inanmasının sağlanması için gerekli olan gerçeklik illüzyonu, ancak, oyuncunun sahiciliği sayesinde yaratılır. Bu çalışmada, oyuncunun, Sahiciliği nasıl yakalayabileceği, Duygularını nasıl harekete geçirebileceği, Oynadığı karakterle nasıl empati kurabileceği-özdeşleşebileceği, Tepkilerinin nasıl sahici, doğru, doğal, spontane, sürekli-kesintisiz, orijinal, özgün olabileceği, Nasıl "rol yapmaktan" kurtulup, rolü "yaşayabileceği" gibi sorular

". . . Genel deyimi ile, üç çeşit dramatik ifade vardır diyebilirim. Birincisi şiir, ikincisi düz dramla düz komedi, üçüncüsü de yapmacık yahut yüksek komedi. Hepsi de insanoğlunun yaşantısı ile uğraşır. Şiirli dram insanoğlunun yaşantısını ölümsüz gerçeklerle ölçer; dramla komedi ise bu yaşantıyı insan doğasının belli ölçekleriyle, yüksek komedi de insanın görenekleri ve alışkanlıklarıyla ölçer. Şiirli dramda aktörün yorumu, her zaman piyesin temeli olan felsefeden yön almalıdır. Düz dram ya da düz komedi,

Antoine, Belasco, Stanislavski, Craig, Meyerhold, Copeau, Vaktangov, Hopkins, Jouvet, Zakava, Guthrie, Logan... Tiyatronun sadece pratiğini değil, bu pratiğe temel oluşturan teorileri de üretmiş ve tiyatronun sanılanın aksine,iki kalas, bir heves"ten çok daha önemli işlevlerinin olduğunu düşünen tiyatro insanlarıdır hepsi. Tiyatronun üç duvarının arasında kalan alanın, yani sahnenin, nasıl hayata daha fazla yaklaştırılacağını, hayatı ve insanı sahne"de nasıl estetize edebileceğini konu alan bir disiplin ola

Gülsen Karakadıoğlu'nun bu kitabında, ülkemizde işkencelerle yaşanmış bir dönemi anlatan Nehir adlı oyun metni, yazarın özgün metni ve Devlet Tiyatrolarında dramaturji çalışmasından sonra oynanan sahne metni ile bir arada yayınlanıyor. Diğer iki oyun, toplumsal yaşamımızda olağan gibi algıladığımız olay ve ilişkilerin ardında örtülü kalmış gelişmeleri, mizahi bir dille sahneye getiriyor. "Gülsen Karakadıoğlu Nehir'de, işkence sorununu insancıl bir içtenlikle işliyor. Aslında aralarında bir 'kuşku uçurumu' o

İşte budur tiyatro, silahların en güçlüsüne bile meydan okuyan... Bu bazdan yola çıkarak Uygulamalı Tiyatro Eğitimi´nin yazımına başladım. Kitabı yazmadan önce yerli, yabancı kaynakları inceledim. Pratik eğitime yönelik bir kitap olması için çalıştım. Kitabın faydalı olması için metin kısımlarının iyice okunup tetkik edildikten sonra alıştırmaların yapılması gerekir. Bu kitapla tiyatroyla uğraşan gençlere bir nebzede olsa ışık tutabildimse ne mutlu bana... Bu kitap amatör tiyatrolara, lise, üniversite tiyat

Sonuç olarak bu kitap bizleri ve çocuklarımızı "bilgilendirmek"le kalmamakta, Anadolu'nun unutulmuş, kaybolup gitmiş ve binyıllarca sonra kâh İtalyan, kâh Ruslardan oluşan Batılılar tarafından bize para karşılığı sürekli pazarlanan bu yerli Anadolu ürününü, Anadolu'ya tekrar tanıtmaya çalışmaktadır. Önemsizmiş gibi gözüken bu mücadele, kültür sömürüsüne karşı verdiğimiz çabaların çok önemli ve güncel bir parçasıdır. Bu çabayı övecek söz bulamıyorum. İnanın bu faaliyet, çalınan bazı Anadolu kökenli arkeoloj

"Eski uygarlıkların beşiği Anadolu'ya binlerce yıl öncesinden başlayarak dalga dalga gelen Türkler, bu yarımadada bulunan kadim halklar ile harmanlanarak önce Selçuklu, sonra da Osmanlı İmparatorluğu ile çok kültürlü ve renkli bir uygarlığa damgalarını vurmuşlardır. Aile yaşamından toplum yaşamına, yerel örgütlenmelerden devlet örgütlenmelerine kadar uzun yılların deneyimini taşıyan örnek bir kültür geliştirmişlerdir. Bu kitapta üzerinde durulan değişik konular bu büyük kültürün bir damlası bile olamayacak

Tiyatroda modernizmin ele alındığı bu kitap, Aydınlanma Dönemi ile başlayan sürecin tiyatro sanatına yansımalarına odaklanıyor. Oyun yazımından sahnelemeye dek tüm aşamalarda geleneksel-modern ayrımının kapsamlı bir analizinin yapıldığı bu eserde, tiyatro sanatının olay merkezli bir yapıdan karakter merkezli bir yapıya doğru evrilmesi, klasik tragedya kahramanının yerini anti-kahramanın alması, tiyatroda gündelik dilin kullanılmaya başlaması, avant-garde'larla birlikte Doğu'nun kaynaklarına, ilkel ritüeller

Bugüne değin kendisine hep mektup yazmak / elektronik posta yollamak istediği bir ustasına, isteğinin tatmini niteliğinde 'mektup' biçemi içinde yazılmış 2013-2014 sezonu içinde izlenmiş, eleştirilmiş, değerlendirilmiş, yorum eklenmiş opera, bale, tiyatro eserlerinden izlenimler yer almakta... Özdemir Abi'me Mektuplar, Yıldız Kenter ve Özdemir Nutku'nun önsözleriyle, tiyatro, opera, bale sanatçıları, meraklıları, eğitim alanları için yeni bir kaynak olarak yayımlanıyor.

Michael Chekhov, oyunculuk tekniğini geliştirdiği metotları ve alışmalarıyla 20. yüzyılın en önemli eğitimcilerinden biri sayılıyor. Özgün adı To the Actor olan bu başyapıtında, her oyuncu için gerekli olan oyunculuk tekniklerini, açık, kısa, sade açıklamalar ve örnek olarak sunduğu alıştırmalarla anlatıyor. Miechael Chekhov'un geliştirdiği bu oyunculuk tekniği metodu, bütün dünyada profesyonel oyuncular tarafından başarıyla kullanılmıştır. Dünyaca tanınan ünlü oyuncular, Anthony Quinn, Marilyn Monroe, Jac