Bu kitap kübizm konusundaki ilk metinlerden biri. 1913 yılında yayınlandı. Dilimizde tükenen ilk baskısından yıllar sonra yayınladığımız bu ikinci basım, resim tarihine ilişkin bir belge olmaktan öte, bir şairin cesaretinin de belgesi. Kübizm ortaya çıktığında nerdeyse tüm sanat eleştirmenleri ve tarihçileri bu akıma karşı çıktı. Apollinaire hakikate uygun olanı bir kenara bırakıp, içlerindeki estetiğe sahip çıkan kübistlerin yanında yer aldı. Apollinaire bu çalışmasında baş köşeyi Pablo Picasso'ya verse

Enis Batur'un deyişiyle "yanı başımızda bir muamma" Şeker Ahmet Paşa. "Sivil" yapı içinde görüntü vermeyi başarmış, göğsü madalyalarla dolu bir Osmanlı paşası. Hoşsohbet kimliği dolayısıyla "Şeker" lakabı yakıştırılmış. Osmanlı'nın Batı dünyasına açılım serüveninin başaktörlerinden Yetiştiği kültürün ve yaşam biçiminin telkin ettiği değerleri yadsımayan, İşini fazlasıyla önemseyen ve ressamlığı, tinsel bir vecibe gibi algılayan doğulu bir kimlik. Platon'un "tinselleşmiş madde" anlayışını uygulayan bir sana

Her biri derin düşüncelerin ürünü olan 125 adet karikatür, Hasan Aycının fırçasından...

Heykel sanatının önde gelen isimlerinden Meriç Hızalın kariyeri boyunca izlediği evreleri gözler önüne seren retrospektif sergisi kataloğu.. Heykelin estetik gerçeğinin formlar arası uyum, uyumsuzluk ve bunların tümde yaratacağı metaforla elde edildiğini belirten sanatçı, eserlerini doğayı kullanarak zaman-mekan ilişkisi üzerine yapılandırıyor. Form olarak yalın geometrik formları, özellikle piramidi sıklıkla tercih eden sanatçı, bunların kendisi için aynı zamanda simgesel formlar olduğunu; hem devinimi hem

Bazı şeyleri renkler ve şekillerle söyleyebildiğimi anladım, başka türlü dile getiremediğim, sözcüklerle ifade edemediğim şeyleri. Georgia OKeeffe Bir çiçeğin en küçük ayrıntısını ve güneybatı topraklarının manzarasını görüp hayran kalabilme yeteneğine sahip Georgia OKeeffe bizi de onların içine çekmişti. İnzivaya çekildikçe dünyayı kendine daha çok çekiyordu. Onun yaşadığı efsaneyi bugün bile bu kadar güçlü kılan ne?

Soyut sanatın 16. yüzyıldaki zaferi. BennoGeiger Algı ve (sözcüksel ya da kültürel) anlamın ötesinde bir değerler dünyası vardır: Arcimboldonun yaptığı portrelerden biriyle karşılaşınca, yalnızca okumak, tahmin etmek, bulmak ve anlamakla kalmıyorum, aynı zamanda resimden hem hoşlanıyorum hem hoşlanmıyorum. Bana huzursuzluk, korku, gülme ve partiye katılma isteği veriyor. RolandBarthes

Özgünlük her sanatçının kendine has vizyonunun ve çiziminin karakterine bağlıdır. Georges Seurat Sanat uyumludur. Uyum da ton, renk, çizgi açısından neşeli, dingin ya da kederli düzenlemelerle yapılmış bir aydınlatmanın etkisi altında-ve egemenliği açısından zıtlarından analojisidir, benzerlerin analojisidir. Georges Seurat

Rubensin öylesine olağanüstü bir hafızası vardı ki doğa bütünüyle aklına kazılı haldeydi, doğa bütün ayrıntılarıyla onun emrine amadeydi. [sic] Johann Wolfgang von Goethe 17.yüzyılın en büyük Flaman ressamlarından olan Peter Paul Rubens dünyaca ünlüdür ve Avrupa kültürünün gelişimindeki en büyük katkısı herkesin malumudur. Yapıtlarından fışkıran yaşama sevinci öylesine canlı, varoluşun değerlerine olumlu bakışı öylesine kuvvetlidir ki Rubensin tabloları bugün bile bize canlı bir estetik deneyim vaat etme

" Er Kemalettin Yakar" 3 seneyi aşkın bir süredir TSK ve ulusalcı güçlere kurulan "kumpas" nedeniyle Hasdal cezaevi'nde. Bu süre boyunca 200'ü aşkın resim yapmış. Bu kitapta bu resimlerden bir seçki yer alıyor. Neler yok ki bu resimlerde: "Baba yeter artık gel ne olur" diye haykıran çocuklar, şehit oğlunun tabutuna bakan babanın acısı, galaksinin en güzel kızı, Haziran Direnişi, hüsran, özgürlük ve adaletin düştüğü durum Kemalettin Yakar, tablolarla Hasdal'daki Türk subayının çığlığını anlatıyor bizlere.

Ressam ve Mimar Sinan Resim Bölümü Başkanı Mehmet Mahirin kariyeri boyunca izlediği evreleri gözler önüne seriyor Sonsuzla Oyun. Tablolarında matematik, geometri ve müziğin ana dinamikleri oluşturduğu sanatçı, Türk resminde yer bulmuş soyutlamaların dışında farklı bir estetik anlayışa ve üsluba sahiptir. Sanatçının ilk dönem figüratif betimlemeleri ve portreleri, soyutlamaları ve son dönem çalışmaları olmak üzere üç ayrı süreci kapsıyor. 1976dan bu yana yapıtlarıyla sergilere katılan ve ilk kişisel sergisin

Dehşet, iğrençlik, pislik... Uzakta tutulmaya çalışılan, dışlanan, bastırılan ama geri dönen; bir tokat gibi suratımızda patlayan; bedenimizi istila eden; rüyalarımızı, bilincimizi ve bilinçdışımızı belirleyen, silinmeyen damga. Binlerce yıllık bir hafızada, mitlerde, dinlerde ve nihayet edebiyattaki iziyle dehşet. İşte Kristeva´nın Korkunun Güçleri´nde disiplinlerarası bir yaklaşımla, psikanalizden dilbilime, semiyotikten edebiyata uzanarak gözler önüne serdiği ana tema. Yakından bakıldığında tüm edebiyat

Ölmeden Önce Türkiye'de Görmeniz Gereken 101 Portre, bir rehber ya da değerlendirme olarak başta müzelerde sergilenen ve çeşitli koleksiyonlarda bulunan 101 sanatçının 101 portre çalışmasını bir arada sunuyor. Türkiye'de görülmesi gereken portrelerin yer aldığı bu kitapta sanatçıların yapmış olduğu tüm portreler dikkate alındı; sanatçının üslubunu, ustalığını yansıtan seçenekler arasından listede yer verilecek çalışması belirlendi. Sanat tarihçileri, sanatçılar, sanat eleştirmenlerinin değerlendirmesi son

Kuruluşundan günümüze sanatın farklı dallarında sergiler düzenleyen Pera Müzesi, bu kez de kuzey ülkelerinin çağdaş cam sanatından en önemli örneklerin yer aldığı çok renkli ve kapsamlı bir sergiyi sanatseverlerle buluşturuyor. Aurora: Kuzey Ülkelerinden Çağdaş Cam Sanatı sergisinde, İsveç, Norveç, Finlandiya, Danimarka ve İzlandadan 25 sanatçının 51 yapıtı yer alıyor. Kuzey ülkelerinin, çağdaş cam sanatında, tasarım ve camın farklı kullanımından kaynaklanan özel ve öncü bir yeri var. Sanatçılar, sürekli

Çağdaş figüratif resmin önde gelen temsilcilerinden Cihat Aralın eserleri. Kendi deyimiyle 'gerçek' zamana tanıklık eden sanatçı, resimlerinde insanı ve onun yaşamsal gerçeğini merkeze alan bir doğa sevgisini de tuvale yansıtıyor.

Baskı resmin tarihi neredeyse insanlığın tarihi kadar eskidir. Mağara duvarına boyayla elinin izini basan, kemiklere ya da duvara kazı resim yapan ilk insanlar yüzyıllarca gelişip çeşitlenecek baskı sanatı serüveninin ilk ateşleyicileri olduklarından habersizlerdi muhakkak Yüzyıllar boyunca kimler içinde bu coşkuyu hissetmedi ki: Master E.S.den Dürere, Rembrandttan Goyaya, Kollwitzden Picassoya ve Jim Dinea dünyada ve ülkemizde pek çok sanatçı gravür baskı tekniğini kullanarak ölümsüz eserler yarattılar. G

Prof. Dr. Muhittin Serin tarafından yayına hazırlanan bu eserde Güzel Sanatlar Akademisi Şark Tezyinî Sanatlar Şubesinde hat hocalığı yapmış, XX. Asrın her türlü yazıda emsâlsiz üstâdı Halim Efendinin hayatı ve nesih, divânî, celî divânî ve rika meşkleri yer almaktadır.

Mezopotamya Uygarlıkların beşiği, devletlerin ana vatanı, şimdi işgal altında; her karış toprağında tanklar, çizmeler, bombalar kol geziyor. Yağmalanmış, yıkım görmüş müzeleri birer kışlaya döndürülmüş; ünlü başkentleri talan edilmiş hoyrat ellerce, mahzun... O eski görkemden hiç eser yok, viranelere dönmüş, tarümar her yer, Gılgamış'ın diyarında. Assur imparatorlarının heybetli orduları, şakırtılarla geçip giden savaş arabalarının yerini tankların palet sesleri, patlayan bombalar almış artık. Önsöz'den

Hangi ünlü sanatçı uçan bir makine tasarlamıştı? Sadece 10 yıl içinde, kim 900'den fazla resim üretti? Hangi ressam en güzel başyapıtının bahçesi olduğunu söyledi? Bu ve daha pek çok sorunun cevabını bulacağınız bu kitap, yüzyılların ve farklı tarzların geniş yelpazesi içinden seçilmiş olan 35 ünlü ressamın hikayesini anlatır.

Plastik Sanatlar Sözlüğü, plastik ve görsel sanatlar alanlarındaki terminolojik eksikleri gidermek ve bu yönde okura yol göstermek istiyor. Sözlük, kapsamında okura pratiklik sağlayacak bir de sanatçılar listesi bulunduruyor.

Modern düşünsel ya da sanatsal yaklaşımlarda, temel duyum veifade biçimleri ayrışırlar. Geleneksel sanat işlerine ait bütünlüklüimgeler, resim, söz ve yazı şeklinde alt parçalarına ayrılırlar. Sanatçı kavramı, renklere, seslere ya da harflere ustaca şekiller verebilen zanaatkârla, uzmanla eşanlamlı olmaya başlar. İmgelerin, bilgiyle, düşünceyle, toplum vicdanıyla ya da siyasal eylemlerle olan bağları zayıflar. Modern sanat işleri, bu şekilde yaşamdan uzaklaşırken, diğer yandan da, avangart ya da pop-sanatın