Müzik beğenisindeki değişkenlerin ve ölçütlerin çokluğu, bu konuda farklı disiplinlerde yapılan binlerce araştırmanın temel nedenidir. Müzik beğenisini tanımlama yolunda verilen uğraşların hiçbir zaman net şeyler ortaya koyamayacağı kesin. Buradaki ölçütlerin çokluğu yeterli kanıt: ses güzelliği, ezgi güzelliği, entonasyon, şarkı sözleri, müziğin insanda yani hafızada canlandırdığı şeyler, insana anımsattıkları, müzik kaydının ustalığı, çalgılama, performans ustalığı, seslendiricinin kimliği ve sosyal yaşam

Popüler müziği toplumsal cinsiyet çerçevesinden anlama çabası içerisinde olan bu çalışma, erkek-üstün rock müzikte bir kadın rock yıldızının deneyimlerine odaklanır. Bununla birlikte toplumsal cinsiyeti bir kimliklenme nedeni olarak kavrar. Kamusal alanın tüm görünümlerinde olduğu gibi erkek egemen popüler müzik endüstrisinin Özlem Tekin örneğinde kadın popüler müzik sanatçılarına yaklaşımını ve ayrıca bu durumun tersi olarak Özlem Tekin'in popüler müzik endüstrisi ile ilişkisini ortaya koymaya çalışır. Bu

Besteleme çalışmalarının eğitime dönük bir alt boyutunu oluşturan Okul Müziği veya Eğitim Müziği besteciliği, farklı tür ve düzeylerde ele alınabilecek olup; asıl olarak müziğin eğitimsel işlevlerinin doğal bir uzantısı olarak görülebilir. Bu bakımdan; eğitim müziği besteciliğinin en temel ve en can alıcı noktasını Çocuk ve Gençlik Şarkılarının oluşturduğu söylenebilir. Benzer bir yaklaşımla, 2006 İlköğretim müzik dersi öğretim programının temel ekseni de oyun- dans- devinim unsuru üzerine teşkil edilmiş ol

Fiziksel olarak nota okuma becerisi ve ritim duygusunu geliştirmek, müzik eğitiminin temel hedefleri içinde önemli bir yere sahiptir. Çünkü nota okuma becerisinin ve ritim duygusunun iyi olması, gerek çalgı çalmada gerekse şarkı söylemede kişinin gelişimini hızlandıracak ve ona kolaylık sağlayacaktır. Ayrıca bahsedilen seslendirme becerilerini kazanmada kişiye zamandan tasarruf sağlayacaktır. İyi işiten ve iyi eğitilmiş bir kulağa sahip olmak ve müzik teorisine ilişkin bilgileri daha çabuk kavramak, iyi not

Kültürel değerlerin zaman içinde etkileşimiyle şekillenen makamlı musiki Türk ve Arapları birbirine yakınlaştıran müşterek değerlerden biri olarak önümüzde durmaktadır. Bu mütevazı çalışma Türk Arap musiki ve sanatkarları arasında XX. yüzyıldaki ilişkileri irdelemektedir. Eser görkemli geçmişleri yüzyıllara dayanan söz konusu musikilerin geçtiğimiz yüzyıldaki etkileşimini incelerken Türkiyede Şark musikisi tartışmalarını yıllarca beğeniyle izlenen Mısır filmlerini Arap ülkelerindeki Türk sanatkârları Türki

Bütün bir Tanzimat ve Servet-i Fünun devirlerini ve hatta Meşrutiyet devrinin de ilk yıllarını eserleriyle dolduran Ahmet Mithat Efendi'nin birden çok sıfatı vardır: Gazeteci, hikâye ve roman yazarı, tarihçi, ilahiyatçı, felsefeci... O, bütün bu alanlarda ciltler dolusu eseri bulunan, edebiyattan coğrafyaya, müzikten dinler tarihine hemen her konuda kalem oynatmış ve okuyucularını her alandan haberdar etmek isteyen bir gazeteci, bir ansiklopedisttir. On yedinci yüzyılda yaşamış, eserleri kadar hayat hikâye

İsmet Sıral, Deniz Harp Okulu öğrencilerinden kurulu bir grup, Erol Büyükburç ve Erkin Koray, 1950li yılların ortasında Rockn Rollun ülkemize gelişini haber verdi. Bu başlangıç, Cem Karaca, Moğollar ve Mavi Işıklar gibi isimlerle büyük bir patlamaya dönüştü. Dünya gençlerini etkileyen trendler, siyasi hareketler ve Psychedelic denemeler, 1970li yıllarda buraları da etkiledi. Anadolu pop - rock büyürken alternatif sesler de çıktı. Tüm bunlardan önce, daha 1920li yıllarda dünyada olup bitenlere kulak kabartan

Gazi Üniversitesi G.E.F Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü Müzik Öğretmenliği Programı Viyola Öğretim Üyesi Prof. F. Ayfer TANRIVERDİ'nin Yıllardır Tüm Müzik Eğitimi Kurumlarında Kullanılan ve Üç Viyola Metodunun Üçüncüsü Olan "Viyola Metodu 3" İsimli Eser, Geçişli I-II-III Pozisyon Etüdlerle Başlamaktadır. Metod, Kalıcı IV. Pozisyon, Geçişli I-IV Pozisyon, Kalıcı V. Pozisyon, Geçişli I-V Pozisyon, Kalıcı VI. Pozisyon, Geçişli I-VI. Pozisyon, Kalıcı VII. Pozisyon ve Geçişli I-VII Pozisyon Orta- İleri Düze

Gazi Üniversitesi G.E.F Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü Müzik Öğretmenliği Programı Viyola Öğretim Üyesi Prof. F. Ayfer TANRIVERDİ'nin Yıllardır Tüm Müzik Eğitimi Kurumlarında Kullanılan ve Üç Viyola Metodunun İkincisi Olan "Viyola Metodu 2" İsimli Eser, Birinci Pozisyonda Dört Teli Kapsayan Karmaşık Etüdlerle Başlamaktadır. Daha Sonra Kalıcı II. Pozisyon, Geçişli I-II Pozisyon, Kalıcı III. Pozisyon ve Geçişli I-III Pozisyon Etüdler İle Devam Etmektedir. Ardından Söz Konusu Metod da Makamsal Ezgi ve E

"Müzik Kültürü" kitabı, güzel sanatların en önemli alanlarından biri olan müzik sanatını, temel konu başlıkları ile müzik öğrencileri, dostları ve sevenleri ile paylaşmayı amaçlıyor. Kitap, "müzik" ile "kültür" kavramlarının içerdiği sosyokültürel anlamlar ve disiplinler arası birçok bilim dalı, ürün ve sonuçlarının bileşkesi niteliğinde olan 10 farklı bölümden oluşmaktadır. Konu çeşitliliği ve farklı bakış açılarına sahip uzman akademisyenler tarafından hazırlanması nedeniyle, müziğe ilgi duyan ve temel ko

Sevgili Müzik severler; 102 Pop Rock Repertuarı kitabımız bir çok enstrumanda kullanılabilmesi için üst düzey çalışma yapılarak oluşturulmuştur. Bu nedenle; Ölçüleri yazdık,parçanın trafiğini takip için. İntroları yazdık, parçanın tonu için. Tablatürü ekledik, notayı kullanmayanlar için. Kontürşanları ve Soloları ekledik,eşlik partisi için. Kitabımızla müzik eğitimine dikkat çekmek istedik. Eğitime katkısı olması ümidiyle. Kitapta yer alan besteci ve yorumcu sanatçılarımıza,müzik eğitiminekattıkları ren

Bu Metodu diğerlerinden en büyük farklarından biri, sadece çaldırmaya değil üretmeye de kanalize etmesi olacaktır. Başlangıç seviyesinde dahi öğrenciyi ezberciliğe değil, kendi melodilerini yazmaya, kendi sololarını ve ritimlerini tasarlamaya yönlendirmeye çalışacağım. Bunlarla ilgili çokça doküman sağlayacak interaktif bir ortam yaratacağım. Bu kitabın içindeki şarkı çalışmaları konunun ilerleyişine göre hazırlanmıştır. Konuyu ya da teknikleri kavrayıp kavramadığınızı gösterecek ve ilerletecek çalışmal

itabın içeriğinde oluşturulan repertuar, kapsamlı bir müzik literatürü taraması sonucunda, çeşitli halkların (halk müziği ve danslar), dönem, stil, biçim ve akımların materyali içinden seçilmiştir. Eserlerde müziğe zarar verilmeden ve icracıya uygun tonalitede sunularak, düzenlemeler ve uyarlamalar yapılmıştır. Kullanılan nota materyali (iki eser dışında) daha önce hiç viyolonsel düeti için uyarlanmamıştır. Aynı türde çalgıların ansamblı (2 viyolonsel) için materyalin eğitimi, öğrencinin ritmik ve

Halk Ezgileriyle Solfej kitabının amacını ve solfej eğitimine getirmesini beklediğimiz katkıları şöyle sıralayabiliriz: Zamanları eşit olmayan (asimetrik) aksak ölçülerin solfej eğitiminde kullanılmasını sağlamak, Aynı parça içinde ölçü değişikliğinin gerçekleştiği örneklere yer vererek öğrencinin dikkatini sürekli uyanık tutmak, Türk Halk Müziğinde çok sık kullanılan makamlara yer vererek bu makamlar ve kullanım biçimleri konusunda öğrencilerin bilgilenmelerine yardımcı olmak, Halkın eleyerek ürettiği moti

Dersin doğasına uygun olarak öğrencilerin kolay anlayacağı dilde hazırlandı. Konular ilköğretim müfredatına uygun olarak seçildi ve basitten zora doğru sıralandı.

Bu kitapta okulöncesi ve ilköğretim öğrenci/öğretmenlerinin keyifle seslendirebileceği birbirinden güzel 21 şarkı yer almaktadır. Şarkıların çoğu TRT, Kültür Bakanlığı ve çeşitli kurumların açtığı yarışmalarda ödül almış, hem profesyonel çocuk koroları hem de okul koroları tarafından ülke genelinde ve yurt dışında uluslararası festivallerde birçok kez beğenilerek seslendirilmiştir. Şarkıların bir bölümü solistli, oyunlu ve danslıdır. Kitabın beraberindeki CDde bütün şarkıların piyano ve çeşitli çalgılarla

Temelleri 20 yıl önce atılan bu dostluk, müziğin sihirli gücü sayesinde gelişerek bu günlere kadar gelmiştir. Sanatçıların bireysel çalışmalarının yanı sıra, birlikte kurdukları "Piyanolu Trio" (1986-2003) "Nostalji Oda Müziği Topluluğu" (1988-1995), "Ankara Mavy Light Oda Orkestrası" (2000-2003), "JMT Ankara Gençlik Oda Müziği Topluluğu" (1999-2003) gibi oluşumlar, örnek dayanışma ürünleridir. Bunların yanı sıra yazandıkları yazılar, verdikleri konserlerle Türk-Macar dostluğuna önemli katkılar sağlamışlard

... Konser salonlarının vazgeçilmez yapıtları haline gelmiş olan liedler birkaç satır söz ve melodiden ibaret değildir; liedlerin edebî ve müzikal derinlikleri vardır. Bu bağlamda liedi sunuş da ayrıca önem kazanmakta, yalnızca güzel bir sesle veya iyi bir teknikle söylemek yeterli olmamaktadır. Bunca inceliği, karmaşıklığı, yoğunluğu abartıya kaçmadan iyi yorumlayabilmek teknik ve sanatsal gücü zorlayan bir çaba gerektirir. Şarkıcının içeriği tüm ruhuyla kavrayıp anlatılmak isteneni, parçanın birkaç dakika