Merhabalar Geleneksel müziklerimiz, kültürel bir değer olmanın yanı sıra, geçmişten gelen ve gelecek nesillere uzayan manevi mirasımızdır. Bu mirası korumak ve yaşatmak ta yine bizlere düşmektedir. Bu derleme kitabımızda özellikle geleneksel müziklerimize yer vermemizin en temel nedeni de işte düşüncedir. Elinizdeki kitapta yer alan bölümler, konunun ehli olan kişiler tarafından kaleme alınmış olup, özellikle geleneksel müziklerimize odaklı zevk ve istifadeyle okuyacağınızı umduğumuz değerlendirmelerdir. Ko

Carl (Charles) Czerny 1791-1857 yılları arasında yaşamış Çek asıllı Avusturyalı besteci, öğretmen ve piyanisttir. Öğretmenlik kariyerine oldukça genç yaşlarında, kendi metodları ve Beethoven, Clementi gibi bestecilerin parçalarını öğrettiği Viyana asilzadelerine günde 12 saate varan derslerle başlamıştır. Bu meslekte çok başarılı olmuştur. En ünlü öğrencisi ünlü piyano virtüözü Franz Liszt'tir. Czerny piyano tekniğini geliştirmek için başlangıç seviyesinden en ileri seviyeye kadar çok sayıda egzersiz, etüt

Carl (Charles) Czerny 1791-1857 yılları arasında yaşamış Çek asıllı Avusturyalı besteci, öğretmen ve piyanisttir. Öğretmenlik kariyerine oldukça genç yaşlarında, kendi metodları ve Beethoven, Clementi gibi bestecilerin parçalarını öğrettiği Viyana asilzadelerine günde 12 saate varan derslerle başlamıştır. Bu meslekte çok başarılı olmuştur. En ünlü öğrencisi ünlü piyano virtüözü Franz Liszt'tir. Czerny piyano tekniğini geliştirmek için başlangıç seviyesinden en ileri seviyeye kadar çok sayıda egzersiz, etüt

Bu kitap, Çağdaş Dönem'e ait popüler eserlerden oluşmaktadır. Türkiye'deki, konservatuvarların, müzik eğitimi anabilim dallarının ve güzel sanatlar liselerinin öğrenci ve öğretmenleri için kaynak bir kitap olarak hazırlanmıştır. Albümde sopranoların, tenorların, bariton ve mezzosopranoların sınavlarda, konserlerde, yarışmalarda ve bunun gibi birçok etkinlikte seslendirebileceği birbirinden güzel ve tanınmış 24 seçme eser yer almaktadır. Eserlerin tamamı orijinal tonlarında ve dillerinde düzenlenmiştir. Ayr

Bu, Türkiyede yayınlanmış ilk caz kitabıdır. Adı, zihin kurcalayabilir. Denebilir ki, daha mütevazı bir ad seçmek yerine, cazın bir sanat olduğunu kitabın kabında bağıra bağıra ilân etmek, bu musikinin sanatlığı hususundaki şüpheleri tanımak demektir. Yalan değil. Benim, cazın bir sanat olduğu hususunda hiçbir şüphem yok. Gelgelelim, pek çok kişinin var. Bu kitabın başlıca amacı da cazın bir sanat olduğunu isbat etmektir.

?Mesleki müzik eğitim kurumlarında uygulanan solfej derslerinde genellikle tek sesli ve daha çok batı kaynaklı solfej metotlarının kullanıldığı gözlenmektedir. Hâlbuki işitme eğitimi için tek sesli solfejler yanında iki ve çok sesli solfejler de önem taşımaktadır. Kanonlar çok sesli solfej becerisinin kazanılmasında önemli işleve sahiptirler. Özlem ÖZALTUNOĞLU'nun bu çalışmasında; kitabın önsözünde kendisinin de belirttiği gibi iki, üç ve dört partili yazılmış, ulusal ve uluslararası kaynaklardan derlenmiş

"Özlem ÖZALTUNOĞLU, temel müzik eğitimindeki alışılagelmiş yöntemleri kırmak adına, ?555 Melodik Dikte" çalışması ile, Dikte öğretimine bir sistem getirme çabası ile yoğun bir üretimde bulunmuştur. Bui diktelerin ülkemizdeki temel duyuş eğitimine katkı sağlayacağına inanıyorum. Özetle, Özlem ÖZALTUNOĞLU bilindik eğitim metodlarını ve yöntemlerini yenileştirmek, çağcıl bir seviyeye yükseltmek amacıyla son derece faydalı çalışmalar üretmiştir. Bu çalışmaların, ülkemizde ?müzik öğretiminde bulunan" birimlerde,

Dr. Özlem Özaltunoğlu'nun hazırlamış olduğu dört partili akor bağlantılarıyla dikte kitabında, işitme ve armoni eğitiminin ilişkilendirilerek öğrenilmesi hedeflenmiştir. Kitap beş bölüm olarak düzenlenmiş, her bölümde açıklanan temel armoni konularıyla ilgili dört partili akor bağlantılarıyla dikte örneklerine yer verilmiştir. 230 adet diktenin yer aldığı kitapta, dikteler beş farklı tona transpoze edilerek sunulmuş, farklı seviyelerde öğrenci gruplarıyla çeşitli tonlarda dikte çalışmaları yapılmasına olana

Ülkemizde piyano ve diğer çalgılar için yazılan makamsal etüt kitaplarıgiderek artmaktadır. Bu durum akademik düzeydeki eğitim müziğimiz için son derece önemlidir. Bu tür çalışmaların artması yeni araştırmacılara ışık tutacaktır. Ayrıca piyano için yapılan Türk Müziği çalışmalarının artması ve geniş kitlelere yayılması, ileride yapılacak olan diğer çalışmaların hem niteliğini arttıracak hem de büyük bir eğitim müziği dağarcığımız oluşmuş olacaktır. Bu kitapta seviye sırasına uygun olarak 24 Etüt bulunmakta

Bir müzik terimini anlamlandırmak için değişik kaynaklar arama zorunluluğu, bu sözcükleri toplama isteği uyandırdı. Bu çalışma o isteğin sonunda oluştu. Biraz aykırı durduğunu kabul etmekle birlikte, halk oyunlarının da bu çalışmanın bir parçası olduğu ve toplu olarak bulunabilmesi düşüncesi, onların da katılmasını gerektirdi. Tüm müzikseverlere, öğrencilere ve doğal olarak meraklılara yardımcı olabilmesi en büyük Dileğimdir.

Bu çalışmada, İstanbul'da yaşayan Ermeni Apostolik Kilisesi Cemaati içerisindeki müzik ve ritüel performansları ve bu performansların kültürel boyutu arasındaki ilişki değerlendirilmiştir. Öncelikle Ermenilerin tarihsel arka planları ve kültürlerine değinildikten sonra, Ermeni Kilisesi Müziği üzerinde durulmuştur.

Duygular adlı Piyano Kitabında 22 özgün eser yer almaktadır. Eserlerin başlıkları ve kapaktaki objeler bir bütünlük sağlamaktadırlar. Kitabın içeriğinde sunulmuş olan müzikal eserlerin her biri farklı karakterde ve tarzda bestelenmiştir. Söz konusu olan Piyano Kitabının temelinde klasik müzik öğrencilerinin modern müzik algısını geliştirmelerine yönelik hedefi vardır.

Gürkan`la ilk tanıştığımızda onu tabla çalmaya meraklı genç müzisyenlerden biri sandım, fakat ısrarı ve kabiliyeti sonucu, onda tablayı hakkıyla çalmaya yönelik samimi bir arzu olduğunu fark edebildim. Kısa sürede klasik tabla ça¬lımına uygun olarak usul ve kaidelerde gelişimine tanıklık etmiş olmak benim için büyük mutluluk... Tüm müzik aletlerinin onu çıkaran ve geliştiren müzi¬ğin esas yapısı içinde klasik halleriyle öğrenilmesi, onların esas tatlarının alınabilmesi için gerekli diye düşünüyorum. Tabla d

Müzik alanını oluşturan tüm kolların ve dalların en orta özü ve en orta paydası müzik estetiğidir. Bu özelliğiyle Müzik Estetiği müzik alanında kapsanan tüm kol ve dalların kilitlerini açan bir maymuncuk gibidir. Bu bakımdan günümüz dünyasında müzik alanının bütünüyle, herhangi bir koluyla veya dalıyla genel, özengen ve mesleksel kapsam ve düzeyde ilgili-ilişkili olan herkes bu maymuncuğu bilmek ve bilinçlice kullanmak durumundadır. Öyleyse herkesin müzikle ilgisinin-ilişkisinin kapsam, düzey ve derecesine

Robert Johnson, Brayn Jones, Jimi Hendrix, Janis Joplin, Jim Morrison, Kurt Cobain ve birkaç yıl önce de Amy Winehouse. Bütün bu isimler müzik dünyasında sıkça adını duyduğumuz isimlerdi; ama onların bir başka ortak özelliği daha vardı: Hayatlarının 27 yaşında sona ermiş olması.Onlarla birlikte, bu "kulübe" üye olan 45 farklı isim bu kitapta bulunuyor... 27 bir tesadüf mü bilemiyoruz; ama sistemin, bunu çok güzel bir biçimde içselleştirip üzerinden para kazanmak için elinden gelen her şeyi yaptığını biliyor

Bundan yıllar yıllar sonra çok bilmiş bir okur şöyle diyecek belki de: "Güven Adıgüzel kim? Müzik yazarı mı, sinema eleştirmeni mi, şair mi, devrimci mi, belgesel yazarı mı, kaşif mi? Kim ha kim?" Ben de ona şöyle diyeceğim: "Ey bundan yıllar yıllar sonraki okur, yaklaş! Sana işin aslını anlatayım. Güven Adıgüzel, bir inanç adamı! Bir rindmeşrep. Hâlâ kitaba, şarkılara, filmlere, devrime, şiire, insana ve aşka aynı anda inanmayı başarabilen daha doğrusu buna güç yetirebilen bir çeşit şövalye! Bir zamanlar b

Bu kitap şimdiye kadar başımızdan geçenlerin neredeyse orijinal hikâyesi. Sydney'deki Annandale Hotel'de ilk sahneye çıkımız daha dün gibi. O günden beri olmak istediğimiz insanlara ve müzisyenlere dönüşme fırsatımız oldu. Bize bu fırsatı verenler hayranlarımızdır. Bu yüzden bu kitap bir teşekkür niteliği taşıyor. Herkesin Sydney'li dört gencin enstrümanlarını alıp nasıl dünyaca ünlü bir grup olma hayalleri kurduklarını bilmesini istiyoruz. Ayrıca etrafta takılırken çekilmiş utanç verici fotoğraflarımız ve

Pan Yayıncılık, çağdaş müziğin önde gelen bestecilerinden İlhan Usmanbaş'ın üretimini tüm boyutlarıyla ele alan bir kitap yayımladı. Editörlüğünü Aykut Köksal, Mehmet Nemutlu ve Kıvılcım Yıldız Şenürkmez'in yaptığı, tasarımını Ersu Pekin'in gerçekleştirdiği kitap, "Perpetuum Mobile, İlhan Usmanbaş'ın Yapıtı" adını taşıyor. Kitap üç ana bölümden oluşuyor. Birinci bölümde dört kesime ayrılmış makaleler yer alıyor: İlk kesimin başlığı "Bağlam". Aykut Köksal'ın bu kesimde yer alan yazısı Usmanbaş'ın üretimini t

Tarihsel süreç içinde yüzlerce, binlerce yılda oluşan müziğimiz, Cumhuriyet Dönemi'nde başta saz şairleri olmak üzere, mimar, mühendis, doktor, diş hekimi, subay-astsubay, hukukçu gibi hemen her meslekten insanın katkılarıyla gelişimini sürdürmüştür. Besteciler üretici kimlikleriyle ezgileri ilmek ilmek dokurken, müzik bilimciler araştırmacı kimlikleriyle kaynakları didik didik taramışlar, ses ve saz sanatçıları ise farklı çevre ve ortamlarda halkla buluşarak repertuarı paylaşmışlardır. Derneklerdeki aktarı

Altmış iki bin yıl öncesinden dijital çağa, müziğin tarihsel seyri... Dönüm noktaları, besteciler, virtüözler. Benzersiz bir koleksiyon kitap, bir başyapıt! Çağlar boyunca müzik tarihinin izini süren Müzik Atlası Orta Çağ ilahilerinden, Klasik dönem şaheserlerine; blues, caz, hip-hop ve popun modern ritimlerinden, Türk sanat müziğine tüm türlerin kökenini araştırıyor. Dikkat çekici görseller dünyanın farklı bölgelerinden çalgı ailelerinin, gelişimini sergilerken Mozart, George Gershwin, Elvis Presley, Da